sábado, 9 de mayo de 2015

Rojo Oscuro (1975) y Suspiria (1977) de Darío Argento.

Amarillo profundo.
 


 
Siempre me ha gustado el cine de terror, de todo tipo, pero en especial el giallo italiano, ese que nos perturba con crímenes morbosos y asesinos que no son lo que parecen. Con cuchillo en mano, el giallo fue precursor de géneros como el slasher, que tuvo particular influencia de las dos películas que se mencionan en la reseña. La palabra giallo (en italiano, amarillo) refiere a la portada de las novelas policiales italianas editadas en la década del '30 y de las que el género ha tomado muchas de sus tramas y estructura.
 
Si bien en los '60, La muchacha que sabía demasiado de Mario Bava es considerada la primera película del género, el máximo exponente del cine giallo es Darío Argento con la llamada "trilogía zoológica": El pájaro de las plumas de cristal (1970), El gato de las nueve colas (1971) y Cuatro moscas sobre terciopelo gris (1971). Sin embargo, sus mejores trabajos siguen siendo Rojo Oscuro y Suspiria. Ambas con tinte sobrenatural, donde Argento despliega todo su talento, el que inspiró al mismísimo John Carpenter para construir la personalidad de su Michael Myers en Halloween.

 
 
Navidad. Suena una musiquita perturbadora a la vez que vemos dos siluetas forcejeando en el fondo y tememos lo peor. Cae un cuchillo ensangrentado en primer plano,  aparecen los pies de un niño, ataviado en unos zapatos de charol y cuando éste lo levanta del suelo es cuando estamos seguros que, lo que veremos a continuación, es otra retorcida historia del magistral Darío Argento.



En Rojo Oscuro, una vidente siente la presencia de un asesino entre los asistentes a una conferencia de parapsicología. Esa noche,  el pianista Marc Daily (David Hemmings - Barbarella [1967], Equilibrium [2002]) ve desde el otro lado de la calle cómo la vidente es brutalmente asesinada aunque no puede reconocer al agresor. Intenta socorrer a la víctima, pero es demasiado tarde. No obstante, algo lo inquieta. Algo que ¿tal vez? vio aquella noche cuando ingresó en casa de la vidente. Con ayuda de una periodista local (Daria Nicolodi - Phenomena [1985], La terza madre [2007]) intentará desentramar el inquietante crimen. Un espejo jugará un papel muy importante en este film. Estén atentos.





 
 
 
 
Confieso que, si bien disfruto mucho el cine de Argento, concretamente estas dos películas, he vuelto a verla una y otra vez por una casa. Y es que Marc vuelve una y otra vez a una casa muy particular buscando respuestas. ¡Cómo me gustan las casas antiguas! Los amantes del cine de terror comprenderán.


Título Original: Profondo rosso.
Año: 1975.
País: Italia.
Duración: 100 minutos.
Dirección: Darío Argento.
Guión: Darío Argento, Bernardino Zapponi.
Reparto: David Hemmings,  Daria Nicolodi,  Gabriele Lavia,  Macha Méril.
Género: Terror. Giallo. Asesinos en serie. Película de culto.
Música: Goblin.
Fotografía: Luigi Kuveiller.






 
Suspiria es en sí misma una obra maestra. Y digo obra maestra porque sus escenas son como cuadros impactantes en profondo rosso. El rojo es tan protagonista como la pobre bailarina que justo ingresa a una exclusiva academia de baile la noche en que es asesinada una alumna. 



Durante el trayecto en el que Suzy Banyon se dirige a la academia, en taxi, con esa tormenta, sentirás en los huesos que ocurrirá algo malo y que la chica va a sufrir. Apenas cruce la puerta, como si se tratase de otra dimensión, lo sabrás con seguridad. Las escenas macabras en rojos brillantes, cegadores y la musicalización hipnótica de Goblin, siempre presente en los films de Argento, le dan un tinte enfermizo e intranquilo como la estadía de pesadilla de nuestra Suzy (Jessica Harper - Recuerdos [1980], Shock treatment [1981]) y parecerá que intentan advertirle cada vez que susurran "witch!". Así es como Suzy descubre que la academia de danza está dirigida por una secta de brujas. Suspiria es la primera de la trilogía de las Tres Madres, que tienen como eje a tres brujas viviendo en tres ciudades diferentes. La siguiente es Inferno (1980) y por último, La terza madre (2007). Recomiendo que las vean también.

 
 
 
 
 

 
 




En algún sitio leí que, en Suspiria, Argento nos muestra uno de los crímenes más bellos. Sí, por más espantoso que suene, el asesinato de la soga es considerado como uno de los mejor realizados en la historia del cine, muy perturbador sin dudas, como todo lo que viene de la mano de este cineasta.

El cine es arte y su sentido principal es transmitir emociones. Argento sabe eso y lo cumple. Belleza en estado puro.



Título Original: Suspiria.
Año: 1977.
País: Italia.
Duración: 101 minutos.
Dirección: Dario Argento.
Guión: Daria Nicolodi, Darío Argento.
Reparto: David Hemmings,  Daria Nicolodi,  Gabriele Lavia,  Macha Méril.
Género: Terror. Giallo. Sobrenatural. Brujería. Película de culto.
Música: Goblin, Darío Argento.
Fotografía: Luciano Tovoli.



Datos extra:

En Rojo Oscuro, la actriz Daria Nicolodi, quien interpreta a la periodista, era esposa de Argento en ese momento y madre de la también actriz Asia Argento. Escribió el guión junto a Darío Argento. Participó en muchos de sus films.

Un jovencísimo Miguel Bosé fue parte del reparto de Suspiria.


 

sábado, 2 de mayo de 2015

Carmilla (1872)

 La mujer vampiro.

 
 


Un año antes de morir, el irlandés Joseph Sheridan Le Fanu escribe Carmilla en 1872 como un cuento breve que luego aparece en su colección de cinco historias con tinte gótico titulada In A Glass Darkly. Si bien no fue la primera historia que tiene al vampiro como protagonista, ésta sirvió de musa a Bram Stoker para escribir su obra más famosa, Drácula (1897). A su vez, Le Fanu tomó la figura de la aristócrata Erzsébet Báthory para crear a su mujer vampiro.


 
 

Ahora hablemos un poco de  la historia en cuestión. El relato trascurre en Estiria, Austria, más precisamente en un castillo alejado de todos donde viven Laura, su padre, la institutriz y el ama de llaves. En primera persona Laura cuenta un recuerdo de como, siendo una niña, recibió la visita de una joven que desapareció delante de sus ojos. Más tarde, despertó con la sensación de que dos agujas le atravesaban el pecho pero, al ser revisada por varias personas, no encontraron señal alguna de las punzadas que ella les había descrito y aquel suceso quedó en su memoria como un vívido sueño. En la actualidad, la muerte de una joven y la carta del tío de ésta disparan el ambiente atrapante que envuelve a esta fantástica novela. 

Junto a su padre es testigo del extraño accidente de un carruaje, en el que recogen a una muchacha y se hacen cargo de su cuidado. Al verla, Laura reconoce a la misma joven que la visitó hace años... Carmilla. Así lo describe:

"El rostro que tenía ante mí era el mismo que se me había aparecido durante aquella terrible noche de mi infancia, el rostro que tanto me había impresionado y sobre cuya aparición había reflexionado durante años, horrorizándome en secreto. Era un rostro encantador, y su expresión conservaba la melancólica dulzura que tenía cuando lo vi por primera vez. De repente, se iluminó con una sonrisa, como si también la joven acabara de reconocer a una vieja amiga."

Hasta aquí llega la reseña porque la historia es apasionante y digna de ser leída. No es extensa asique si tienen un ratito no lo duden. Una genialidad de Le Fanu, experto en recrear atmósferas y esto es justamente lo que se destaca en la película de la que hablaré a continuación. Muchos fueron los films que encontraron en Carmilla su fuente de inspiración como "Vampyr, la bruja vampiro" de 1932 o la mexicana "Alucarda" dirigida por Juan López Moctezuma en 1978, pero personalmente destaco una del 2014, "The Curse of Styria". La destaco de entre las demás no por tener un excelente guión ni por actuaciones brillantes, sino porque simplemente amé su atmósfera. La oscuridad en Styria y los colores fríos le imprimen a la película una profunda tristeza y misterio. Narra cómo Lara (Eleanor Tomlinson -  Alice in Wonderland,  Jack the Giant Slayer ) acompaña a su padre, el Dr. Hill (Stephen Rea -  El juego de las lágrimas,  Entrevista con el vampiro) a las afueras de Estiria para restaurar un mural antes de que el ruinoso castillo donde se instalan acabe por derrumbarse. Como en Carmilla, Lara presencia un accidente del que sobrevive una joven de su misma edad y la auxilia, escondiéndola del Dr. Hill. Ambas comienzan una amistad intensa, a medida que las mujeres del pueblo se vuelven locas y terminan suicidándose. "The Curse of Styria" tiene varias similitudes con el relato corto de Le Fanu aunque, si me lo preguntan, no le llega ni a los talones. Como pasa con la mayoría de las películas del género, quedan flotando muchas preguntas sin respuesta a la vez que no termina de cumplir lo que promete en las primeras escenas pero si eres de los que, como yo, disfruta de la fotografía y los escenarios lúgubres, muy oscuros, espera que llegue la noche para verla. Eso sí, por más que toquen, puertas y ventanas cerradas y no invites a nadie a casa... por si acaso.
 

"También yo había adoptado las costumbres de Carmilla; cerraba con llave la puerta de mi habitación, sugestionada por su fantástico miedo a unos hipotéticos agresores nocturnos, asesinos o ladrones. También, como Carmilla, inspeccionaba minuciosamente mi habitación cada noche, antes de acostarme, para asegurarme de que no había nadie escondido en ella.
Después de tomar todas aquellas prudentes medidas, me acosté y me quedé dormida casi inmediatamente. Tenía una luz encendida en mi habitación. Era una antigua costumbre, de cuya inutilidad nadie había podido convencerme. Sólo así podía descansar tranquila. Pero los sueños atraviesan los muros de piedra, iluminan las habitaciones vacías y oscurecen las iluminadas, y los personajes que intervienen en el sueño entran y salen a placer, burlándose de los cerrojos."
 
 
 

 
 
 
 

  

Título Original: The Curse of Styria.
Año: 2014.
País: Estados Unidos y Hungría.
Duración: 110 minutos.
Dirección y guión: Mauricio Chernovetzky y Mark Devendorf.
Reparto: Eleanor Tomlinson (Lara Hill), Stephen Rea (Dr. Hill), Julia Pietrucha (Carmilla).
Género: Terror. Fantástico. Thriller. Vampiros.
Música: Marcello De Francisci.
Fotografía: Grzegorz Bartoszewicz.
Web Oficial:
http://www.styriamovie.com/



Algunos datos extra:

 
En la cultura oriental, en el género del anime hallamos la película Vampire Hunter D con reminiscencias de la historia de Carmilla también fue un personaje en la serie Hellsing, y tuvo una breve mención en el manga Kuroshitsuji.
 
En la saga de Castlevania, Carmilla es un personaje recurrente, y aparece en diversas entregas como sirvienta del Conde Drácula.

 

sábado, 25 de abril de 2015

Dead End (2003)

De Nochebuena poco.


Título Original: Dead End.
Año: 2003.
País:
Francia.
Duración: 85 min.

Dirección y guión: Jean-Baptiste Andrea y Fabrice Canepa.                            

Reparto: Ray Wise (Frank Harrington), Lin Shaye (Laura Harrington), Alexandra Holden (Marion Harrington), Mick Cain (Richard Harrington), Amber Smith (Mujer de blanco), Billy Asher (Brad), Karen S. Gregan (Doctora Helen Marcott).
Género: Terror, misterio.
Música: Greg De Belles.

Fotografía: Alexander Buono.



 




Recuerdo que Dead End llegó a mis manos luego de haber leído muy buenas críticas en cierta página muy conocida y a la que a veces recurro para darme alguna que otra idea de lo que voy a ver. Antes que nada, si lo que buscas es salpicarte con sangre y vísceras, Dead End (o Atajo al Infierno) no es para ti. No pretende ser una gran película pero lo cierto es que a mi me entretuvo durante 85 minutos donde no dejé de preguntarme qué pasaría luego. La cosa va así: Frank Harrington (Ray Wise - Twin Peaks, Jeepers Creepers 2, Suburban Gothic), junto a su esposa Laura (Lin Shaye - Insidious 1, 2 y  3, Ouija, La Señal) conduce en Nochebuena hacia la casa de sus suegros. Lo acompañan sus hijos Marion (Alexandra Holden - Lovelly Molly) y Richard (Mick Cain - The Bold and the Beautiful) y su yerno Brad (Billy Asher - Henry X). Todo va más o menos bien hasta que Frank decide tomar un atajo... y ya sabemos lo que eso supone en este tipo de films. La aparición de una dama de blanco con su bebé en brazos tuercen todo, ni hablar del coche negro que hace las veces de parca y nos predispone a lo peor. Buenos diálogos, actuaciones creíbles (sobre todo por parte de Wise y Shaye), momentos hilarantes, humor negro e ingenioso guión, Dead End se va convirtiendo minuto a minuto en una película tan agobiante y claustrofóbica como la interminable carretera que le da marco a esta pesadilla. La sensación de que en cualquier momento va a ocurrir algo no cesa y te mantiene en vilo de principio a fin. El final, si bien ya venimos imaginándolo, sorprende y mucho. En mi opinión, el mejor cine es ese que no te deja levantar del asiento y Dead End lo consigue. Para verla antes de un viaje por ruta. Have a good trip!
 
 






 
 
 

miércoles, 18 de febrero de 2015

El Hombre Angustiado

The Anguished Man.
 
 
Sean Robinson, de 46 años, reside en Lawson Street, Edimburgo, y es propietario de un inquietante cuadro llamado “The Anguished Man (El Hombre Angustiado)”. Nadie sabe quién es el hombre representado en el cuadro y es imposible contactar con el artista debido a que, expertos afirman, se trata de un autorretrato hecho con la sangre del propio artista que acabó suicidándose poco después de pintarlo. Hace aproximadamente seis años, cuando la familia de Sean vivía en Ellenborough, la bodega, que estaba en riesgo de inundación, fue vaciada, los objetos empaquetados y trasladados a otro lugar. Sean se olvidó de la pintura, pero al volver a colocar los objetos en su lugar se reencontró con el cuadro y decidió colgarlo en la habitación de invitados. Fue en ese preciso momento cuando comenzaron a suceder fenómenos extraños tales como ruidos inexplicables, objetos que se caían sin que nadie los tocara, etc.
 
Hace más de veinticinco años un amigo de la abuela de Sean le entregó a ésta un óleo antiguo llamado “El hombre angustiado”. Le dijo a su abuela que el artista usó su propia sangre mezclada con pintura y se suicidó poco después de terminar el retrato. Con el tiempo la abuela contó la historia a Sean y le dio la pintura como un regalo. Sean aceptó el presente agradecido pero a su esposa le transmitió una profunda angustia desde el primer momento, obligando a su marido a que lo guardara en el sótano. Después que la bodega se inundara, debido a un período prolongado de tormentas, trasladaron los objetos al garaje de los padres del hombre. Tiempo después de arreglar la inundada bodega, Sean encontró el cuadro y lo colgó en el cuarto de invitados en el tercer piso de la casa. Poco después, él y su mujer empezaron a escuchar golpes inexplicables y un extraño ruido de roce como si alguien rascase las uñas en las telas.
 
Cuando la pintura se encontraba en el sótano, el perro de la familia no quería entrar, se quedaba frente a la puerta gruñendo y cuando el cuadro se colocó en la habitación de invitados, el perro se negaba a subir al piso superior. Por la noche, se escuchaban lloros y lamentos que el propio Sean afirmó que podrían venir del exterior, aunque él dice que está seguro que en realidad provenían del interior de la casa. Hasta ese momento no dio mayor importancia al asunto, sin embargo, todo cambio cuando comenzó a ver la sombría figura de un hombre en la casa. Poco después, el resto de la familia también experimentó fenómenos similares. Pensaron que como en la familia conocían la historia de la pintura todo era producto de la sugestión, aunque coincidían en que era demasiado real.
 
Las semanas siguientes, los fenómenos empeoraron progresivamente, los lloros parecían venir del dormitorio de invitados. La familia entera notó numerosos puntos fríos en la casa y tenían la extraña sensación de que eran observados. La silueta oscura de un hombre alto, de mediana edad de pie en frente de la cama se volvía cada vez mas frecuente. Sean, cada vez más preocupado, sentía miedo y quería saber si lo que estaba pasando era fruto de su imaginación o fenómenos paranormales. Una noche, su esposa se fue a la cama temprano. Ella pensó que Sean también estaría metido en la cama junto a ella, pero cuando se dio la vuelta se encontró mirando a una silueta extraña. Su marido la escuchó gritar y corrió escaleras arriba para encontrarse a su mujer conmocionada por la experiencia. No sabía si se trataba de un sueño lúcido, pero estaba convencida que era real lo que había visto. Luego de esta experiencia, la pintura regreso al sótano y los fenómenos cesaron casi de inmediato, aunque el perro se negaba a entrar en la bodega.
 
Cuando todo se tranquilizó un poco, a Sean se le ocurrió realizar un experimento. Volvió a subir el cuadro sin decir nada a la familia. Días después, uno de sus hijos bajaba las escaleras cuando de repente tropezó y fue a parar en los últimos cuatro o cinco escalones. Su padre corrió a socorrerlo, estaba ileso pero conmocionado. El niño parecía estar molesto, así que Sean le preguntó qué le pasaba, y aunque se mostró reacio a hablar en un principio, más tarde explicó que sintió como si algo lo hubiera empujado. Dijo que estaba bajando por las escaleras cuando sintió una presión en la espalda que lo empujó hacia delante. En un intento por detener la caída sintió que la fuerza que le empujó era demasiado fuerte. Después de este accidente, Sean decidió definitivamente guardar la pintura en el sótano, finalizando así una vez más la actividad paranormal en la casa.
 
El retrato en el cuarto de huéspedes.
 
 
Sean decidió publicar varios videos en YouTube sobre los extraños fenómenos, atrayendo un gran interés en todo el mundo, en un intento desesperado por investigar los antecedentes del cuadro y con la esperanza de que alguien reconociera al artista, pero hasta el momento no tuvo éxito. Ha tenido muchas ofertas de personas que quieren comprar la pintura pero él se niega a venderla. Afirma que  el cuadro está “embrujado” y el “espíritu” está tratando de comunicarse con ellos. También se ha informado en varias ocasiones de si es posible quemar la pintura o incluso enterrarla, pero varios expertos en lo paranormal le han dicho que no la queme, pues podría dejar al espíritu estancado en esta dimensión ya que la pintura podría ser una especie de puerta hacia el más allá. Sean y su familia esperan que con el tiempo se descubra el nombre del artista y poder arrojar luz sobre algunos de los fenómenos que han experimentado.
 
Puedes ver los videos de Sean Robinson en su canal de You Tube: